42LwyXBFuBb fashion.huanqiu.comarticle对,他们不是流量演员,有什么问题吗?/e3pn4vu2g/e3pn4vuih提到有演技却没有流量的实力派演员,你第一个想到的是谁?前两天微博热烈讨论的话题#可塑性极高的实力派演员#,许多人都提名潘斌龙老师。在不久前落下帷幕的《我就是演员》最后的决赛中,潘斌龙老师凭借自己的演技成为了一匹黑马,获得了实至名归的总冠军。可能很多人对潘斌龙老师还没有什么特别深的印象,因为他在大银幕上的戏份总是占据少数,但是每一次潘斌龙老师都能把一些“小人物”演得令人印象深刻,这也是他的真本事。在《我就是演员》的总决赛上,潘斌龙老师搭档马嘉祺和王霏霏,三个人一组一起演绎了《摩天大楼》的经典片段。在这个片段当中,潘斌龙老师饰演了对自己的继女钟美宝痛下杀手的继父颜永原,刚开始的时候,他面对警察唯唯诺诺,说自己是受害者,从编造故事开脱到被彻底地揭穿,在他的身上经历了许多次的反转。后来他低下头,假装地为继女的死伤心,好像回忆起了什么令自己心痛的记忆。在盘问中,他苦心积虑地营造出了一种自己才是真正受害者的感觉,在他创造的那个故事里,他被绑在浴室里遭到虐待,整个人疲惫不堪,仿佛毫无生气的囚犯一样。后来在真实版本的故事里,他暴露了自己的真实面貌,极度的大反转可以说是给观众带来了惊喜也带来了惊吓。明明自己被继女拿刀威胁,但是却病态又疯狂地笑着反问她:“你为什么发抖啊?”潘斌龙老师用自己的演技妥妥地把一个中年变态继父给演了出来,不管是佯装楚楚可怜的样子还是疯癫阴暗的另一副面孔,他都带给了我们反转式的演技,让人不得不服。回想潘斌龙老师以前的作品《两只老虎》和《无名之辈》似乎都是配角,但是潘斌龙老师的演技每一次都能带给我们惊喜,每一个镜头、每一个角色从没让人失望过。在《两只老虎》中,潘斌龙老师饰演的史剑在片中被葛优连抽好几个巴掌,嘴上还念念有词地说:“假如生活欺骗了你......”明明一身社会大哥大的范儿,却蜷在沙发里挨打,丰富有层次的反差萌获得不少网友的好评。在《无名之辈》里,潘斌龙老师饰演了“憨贼”李海根,他偷了家里的枪跟朋友计划了一场打劫,本性善良的他其实不愿意伤害别人,甚至还为瘫痪的马嘉旗做饭换尿布,他把一个内心柔软,抱有真情的细腻男人形象给演了出来,让我们感受到了更多层次的演技。同样不争不抢的实打实演技派代表人物还有之前《隐秘的角落》才出圈的张颂文老师,他在剧中饰演朱朝阳的爸爸朱永平,虽然戏份不多,但每场戏都很出彩,让人印象深刻。朱永平刚出场时的那场打牌戏,生动自然,行云流水。凭借几个简单的动作和眼神,再加上“老油条”一样的语气,就把一个喜欢打牌的老板给演了出来,真实到说张颂文老师就是这个老板都没人反驳。再举个例子,在朱永平的女儿去世后他去买馄饨的那一场戏,失去孩子的他重新回到记忆中的店铺,一人点了三人份。朱永平吃下去的每一口仿佛都悲痛欲绝,难受和悲伤都写在了脸上。在《风中有朵雨做的云》中,张颂文老师在这部电影中扮演的老唐,是一个秃头的油腻中年官员,他教科书般的演技让这个本不讨喜的角色令人记忆深刻。电影中的一场戏是老唐在拆迁现场的那段演讲,从语言动作到体态神情,张颂文老师把一个中年官员的形象演绎得淋漓尽致。官员的体态、说话时的语气、眉宇间的神态、因为紧张头上的汗水,都被张颂文老师用自己的演技完整地呈现了出来,这也被无数人称为“纪录片式的表演”。谭卓绝对是优秀的实力派演员,先拿《误杀》举例子,在《误杀》中,谭卓饰演的母亲阿玉,是一个看起来平庸又温和,并且看起来很柔弱的一个家庭主妇,性格内向,在家完全依赖丈夫。但是在看到自己的女儿受到伤害时,平时大气不敢出的家庭主妇阿玉,这一次毫不犹豫地挺身而出保护女儿,赤裸裸地体现出了“为母则刚”的特性。在《我不是药神》里为了维持生计的钢管舞女郎也是谭卓的经典代表作之一,谭卓饰演的思慧是一个单亲妈妈,为了给身患白血病的女儿赚看病钱,迫不得已去夜店跳钢管舞。看起来简单的钢管舞,谭卓背后费了多少心思大家可能不知道,一段出场的钢管舞看起来火辣热情,但是其实这短短十几秒的片段,零基础的谭卓特意去学习了钢管舞,每天都在卖命练习,整整练了一个月,腿上都是伤,就是为了呈现出最完美的一段钢管舞给观众看。因为是临时学习的,所以钢管舞只能速成,一切只能全凭谭卓自己的力气在管子上定住,靠打蜡增加摩擦力。这些好演员低调,不争不抢,甚至可以说是“默默无闻”,但是他们却可以为了一些“小角色”,或者是一些小细节上面那么拼命,就是为了呈现出自己演技最好最优秀的一面。也许他们不是我们第一眼注意到的亮眼角色,但是他们永远都在自己的舞台上发光发热,当我们看到一个演员,总觉得能给我们带来惊喜,每次亮相都有新的呈现,不过是因为,在很多个我们不曾注意的时刻,他们都在独自打磨,我们短暂地在他们身上窥到的光芒,不过是因为他们始终在暗自发光。在这些真正懂戏、会戏的演员看来,演员是完全服务于角色的,完全沉浸到生活才能看到众生百态,他们不会在意角色的大小,也不会在意戏份的轻重,他们认为要把自己融合到角色里是需要内心的沉淀和思想上的理解,这样才能演得精彩,演得漂亮,演得深入人心。把握每一次机会,用心对待角色,这些真正用演技说话的演员,除了“小人物”和“好配角”,他们还能有更多的可能性。1616031871244责编:王慧时尚芭莎16160318712441[]//img.huanqiucdn.cn/dp/api/files/imageDir/cfa5f85ee1f5a417e5a4b9dfc120b74c.png
提到有演技却没有流量的实力派演员,你第一个想到的是谁?前两天微博热烈讨论的话题#可塑性极高的实力派演员#,许多人都提名潘斌龙老师。在不久前落下帷幕的《我就是演员》最后的决赛中,潘斌龙老师凭借自己的演技成为了一匹黑马,获得了实至名归的总冠军。可能很多人对潘斌龙老师还没有什么特别深的印象,因为他在大银幕上的戏份总是占据少数,但是每一次潘斌龙老师都能把一些“小人物”演得令人印象深刻,这也是他的真本事。在《我就是演员》的总决赛上,潘斌龙老师搭档马嘉祺和王霏霏,三个人一组一起演绎了《摩天大楼》的经典片段。在这个片段当中,潘斌龙老师饰演了对自己的继女钟美宝痛下杀手的继父颜永原,刚开始的时候,他面对警察唯唯诺诺,说自己是受害者,从编造故事开脱到被彻底地揭穿,在他的身上经历了许多次的反转。后来他低下头,假装地为继女的死伤心,好像回忆起了什么令自己心痛的记忆。在盘问中,他苦心积虑地营造出了一种自己才是真正受害者的感觉,在他创造的那个故事里,他被绑在浴室里遭到虐待,整个人疲惫不堪,仿佛毫无生气的囚犯一样。后来在真实版本的故事里,他暴露了自己的真实面貌,极度的大反转可以说是给观众带来了惊喜也带来了惊吓。明明自己被继女拿刀威胁,但是却病态又疯狂地笑着反问她:“你为什么发抖啊?”潘斌龙老师用自己的演技妥妥地把一个中年变态继父给演了出来,不管是佯装楚楚可怜的样子还是疯癫阴暗的另一副面孔,他都带给了我们反转式的演技,让人不得不服。回想潘斌龙老师以前的作品《两只老虎》和《无名之辈》似乎都是配角,但是潘斌龙老师的演技每一次都能带给我们惊喜,每一个镜头、每一个角色从没让人失望过。在《两只老虎》中,潘斌龙老师饰演的史剑在片中被葛优连抽好几个巴掌,嘴上还念念有词地说:“假如生活欺骗了你......”明明一身社会大哥大的范儿,却蜷在沙发里挨打,丰富有层次的反差萌获得不少网友的好评。在《无名之辈》里,潘斌龙老师饰演了“憨贼”李海根,他偷了家里的枪跟朋友计划了一场打劫,本性善良的他其实不愿意伤害别人,甚至还为瘫痪的马嘉旗做饭换尿布,他把一个内心柔软,抱有真情的细腻男人形象给演了出来,让我们感受到了更多层次的演技。同样不争不抢的实打实演技派代表人物还有之前《隐秘的角落》才出圈的张颂文老师,他在剧中饰演朱朝阳的爸爸朱永平,虽然戏份不多,但每场戏都很出彩,让人印象深刻。朱永平刚出场时的那场打牌戏,生动自然,行云流水。凭借几个简单的动作和眼神,再加上“老油条”一样的语气,就把一个喜欢打牌的老板给演了出来,真实到说张颂文老师就是这个老板都没人反驳。再举个例子,在朱永平的女儿去世后他去买馄饨的那一场戏,失去孩子的他重新回到记忆中的店铺,一人点了三人份。朱永平吃下去的每一口仿佛都悲痛欲绝,难受和悲伤都写在了脸上。在《风中有朵雨做的云》中,张颂文老师在这部电影中扮演的老唐,是一个秃头的油腻中年官员,他教科书般的演技让这个本不讨喜的角色令人记忆深刻。电影中的一场戏是老唐在拆迁现场的那段演讲,从语言动作到体态神情,张颂文老师把一个中年官员的形象演绎得淋漓尽致。官员的体态、说话时的语气、眉宇间的神态、因为紧张头上的汗水,都被张颂文老师用自己的演技完整地呈现了出来,这也被无数人称为“纪录片式的表演”。谭卓绝对是优秀的实力派演员,先拿《误杀》举例子,在《误杀》中,谭卓饰演的母亲阿玉,是一个看起来平庸又温和,并且看起来很柔弱的一个家庭主妇,性格内向,在家完全依赖丈夫。但是在看到自己的女儿受到伤害时,平时大气不敢出的家庭主妇阿玉,这一次毫不犹豫地挺身而出保护女儿,赤裸裸地体现出了“为母则刚”的特性。在《我不是药神》里为了维持生计的钢管舞女郎也是谭卓的经典代表作之一,谭卓饰演的思慧是一个单亲妈妈,为了给身患白血病的女儿赚看病钱,迫不得已去夜店跳钢管舞。看起来简单的钢管舞,谭卓背后费了多少心思大家可能不知道,一段出场的钢管舞看起来火辣热情,但是其实这短短十几秒的片段,零基础的谭卓特意去学习了钢管舞,每天都在卖命练习,整整练了一个月,腿上都是伤,就是为了呈现出最完美的一段钢管舞给观众看。因为是临时学习的,所以钢管舞只能速成,一切只能全凭谭卓自己的力气在管子上定住,靠打蜡增加摩擦力。这些好演员低调,不争不抢,甚至可以说是“默默无闻”,但是他们却可以为了一些“小角色”,或者是一些小细节上面那么拼命,就是为了呈现出自己演技最好最优秀的一面。也许他们不是我们第一眼注意到的亮眼角色,但是他们永远都在自己的舞台上发光发热,当我们看到一个演员,总觉得能给我们带来惊喜,每次亮相都有新的呈现,不过是因为,在很多个我们不曾注意的时刻,他们都在独自打磨,我们短暂地在他们身上窥到的光芒,不过是因为他们始终在暗自发光。在这些真正懂戏、会戏的演员看来,演员是完全服务于角色的,完全沉浸到生活才能看到众生百态,他们不会在意角色的大小,也不会在意戏份的轻重,他们认为要把自己融合到角色里是需要内心的沉淀和思想上的理解,这样才能演得精彩,演得漂亮,演得深入人心。把握每一次机会,用心对待角色,这些真正用演技说话的演员,除了“小人物”和“好配角”,他们还能有更多的可能性。